Sanatın İç Pusulası ve Dış Zarafeti Üzerine Derin Bir Yolculuk
Özkan Eroğlu’ndan, sanatla yaşam arasında kaybolan derin bağlara dair benzersiz bir kuramsal çalışma: “Motto ile Gusto”. Bu kitap, sanatın sadece görünen yüzüyle değil, onun beslendiği içsel yönelim (motto) ve formsal ekspresyon (gusto) ile ilgileniyor. Eroğlu, Plastik Filozofi kuramının özgün yaklaşımıyla, sanat eserlerini anlamanın yalnızca teknik bilgiyle değil, yönelime ve estetik sezgiye dayandığını gösteriyor.
Motto: Sanatçının İçsel Yönelimi
Kitapta “motto”, sanatçının varoluşsal yönelişi, iç sesi ve üretimindeki temel niyet olarak tanımlanıyor. Duchamp’tan Van Gogh’a, Beuys’tan Frida Kahlo’ya uzanan örneklerle, sanatçının yaşamı ile sanatının nasıl bir bütün oluşturduğu gösteriliyor.
Gusto: Sanatın Estetik Aklı
“Gusto” ise formsal seçimlerin ardındaki sezgisel estetik sezgi. Renk, çizgi, teknik ya da oran seçimleriyle sanatçının karakterinin nasıl formsal bir dile dönüştüğü anlatılıyor. Kant, Hume ve Sontag gibi düşünürlerle geliştirilen kavramsal arka plan, sanatın hem duygusal hem zihinsel katmanlarını kavramaya davet ediyor.
Neden Bu Kitap?
Bugünün sanat dünyasında sıkça karşılaşılan kavramsal kargaşa, yönsüzlük ve formsal gösterişçiliğe karşı, Motto ile Gusto, sanatçının ve izleyicinin yeniden niyet ve derinlik merkezli bir ilişki kurması gerektiğini savunuyor. Sanatı yalnızca “nasıl” değil, “neden” sorusuyla anlamak isteyen herkese hitap ediyor.
Kimler İçin?
Sanatçılar ve sanat eğitmenleri, Sanat kuramcıları ve eleştirmenler, Estetikle ilgilenen felsefeciler, Sanat izleyicileri ve öğrenciler, Yaşamını estetik ilkelerle yönlendirmek isteyen tüm okuyucular…
